Au-delà du Net Art. L’art de la créativité à travers des rencontres interculturelles en danse
Résumé
This study focuses on the needs of several contemporary artists to develop variable practices of “meeting” of inspiration and exchange in the intercultural field of dance as a choreographic art. It addresses more precisely the academic posture of researchers involved in creative research projects. This implies both the mastery of several theoretical knowledge, and assiduous activities of empirical immersion in dance, choreography, performance... The examples given by the author of artistic practices of intercultural creativity are themselves the result of some significant encounters, with choreographers and dancers, who mix Western and Asian sources. It is a “tinkering” of dance techniques, learning processes, transformations of local dance repertoire.
Secondly, the study will present this creative process, which engages intercultural knowledge in dance, as part of a university-based project, Drifting/A la drift, developed by the author as a dancer. This project is built on the principle of mixing literary references, visual arts and the exploration of dance movement. It allows us to analyze how an “intercultural encounter” operates as a quest for intuitive self-illumination, described by Fernando Pessoa in The Book of Disquiet: “My soul is like a hidden orchestra; I don’t know what instruments resonate and play within me, strings and harps…
Cette étude est centrée sur les besoins de plusieurs artistes contemporains à développer des pratiques variables de « rencontre » d’inspiration et d’échange dans le champ interculturel de la danse comme art chorégraphique. Elle aborde plus précisément la posture académique des chercheurs et des chercheuses, impliquées dans des projets de recherche création. Ceci implique à la fois la maîtrise de plusieurs savoirs théoriques, et des activités assidues d’immersion empirique en danse, en chorégraphie, en performance… Les exemples donnés par l’auteure de pratiques artistiques de créativité interculturelle sont eux-mêmes le résultat de quelques rencontres significatives, avec des chorégraphes et des danseurs, qui mélangent des sources occidentales et d’Asie. Il s’agit d’un « bricolage » de techniques de danse, de processus d’apprentissage, de transformations de répertoire local de danse.
En deuxième temps l’étude va présenter ce processus de création, qui engage des savoirs interculturels en danse, dans le cadre d’un projet d’ancrage universitaire, Drifting/A la dérive, développé par l’auteure en tant que danseuse. Ce projet est construit sur le principe de métissage de références littéraires, d’arts visuels et d’exploration du mouvement de danse. Il permet d’analyser comment une « rencontre interculturelle » opère comme quête d’éclairage intuitif de soi, décrit par Fernando Pessoa dans Le livre de l’intranquillité : « Mon âme est comme un orchestre caché ; je ne sais pas quels instruments résonnent et jouent en moi, cordes et harpes…